ΦΙΛΟΣΟΦΙΚΗ ΣΧΟΛΗ

Τμήμα Μουσικών Σπουδών

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΧΑΡΔΑΣ

Αναπληρωτής καθηγητής συστηματικής μουσικολογίας με έμφαση στη μουσική θεωρία και ανάλυση

Τομέας: Ιστορική και συστηματική μουσικολογία

Γραφείο: 923

Ο Κώστας Χάρδας είναι αναπληρωτής καθηγητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ και πιανίστας. Δίδαξε για είκοσι χρόνια στο ΤΜΣ του ΑΠΘ. Σπούδασε πιάνο και μουσικολογία στην Ελλάδα (ΤΜΣ ΑΠΘ) και στην Αγγλία (Trinity College London, Πανεπιστήμιο του Λονδίνου και Πανεπιστήμιο του Surrey). Ερευνητικά και εκπαιδευτικά ενδιαφέροντα: μουσική ανάλυση και θεωρία, ελληνική μουσική, μουσική του 19ου αιώνα έως σήμερα, ερευνητική προσέγγιση στη μουσική εκτέλεση, μουσική δωματίου. Κείμενά του έχουν δημοσιευθεί στην Ελλάδα (Μουσείο Μπενάκη, Studio University Press, κ.ά.) και στο εξωτερικό (Oxford University Press, Cambridge Scholar Press, Routledge, Bloomsbury Academic, κ.ά.). Στις δραστηριότητές του περιλαμβάνονται διαλέξεις για τα Τμήματα Ελληνικών Σπουδών των πανεπιστημίων Columbia (το 2014) και Harvard (το 2019) και συνεργασίες με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης σε εκπαιδευτικά προγράμματα. Το βιβλίο του «Για την ελληνική μουσική του εικοστού αιώνα» κυκλοφόρησε πρόσφατα από τις ανοιχτές πανεπιστημιακές εκδόσεις Κάλλιπος. Είναι συντονιστής της ερευνητικής ομάδας για τη μουσική ερμηνεία και ανάλυση της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας (ΕΜΕ). Έχει υπάρξει μέλος του ΔΣ της ΕΜΕ και του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Ως πιανίστας έχει εμφανιστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Λονδίνο, Νέα Υόρκη, Πράγα, κ.α.). Είναι μέλος, μεταξύ άλλων, των συνόλων Piandaemonium (12 πιανίστες – 6 πιάνα) και Alter Sonus (κόρνο, τσέλο, πιάνο). Ηχογραφήσεις: "In the Depth of the Looking Glass" (Naxos, 2013) (βραβευμένη από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών Μουσικής και Θεάτρου, 2014), "The American Album" (Centaur Records, 2016) και «Γιώργος Σισιλιάνος: Επετειακή Ηχογράφηση» (Ίριδα Classical, 2016). Διασκεύασε, σε συνεργασία με τον Νίκο Πουλάκη, το Άξιον Εστί των Μίκη Θεοδωράκη και Οδυσσέα Ελύτη για το Piandaemonium (Α΄ παρουσίαση: “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός», Ιούλιος 2025).

ΣΠΟΥΔΕΣ

2005. Διδακτορικό (PhD), Πανεπιστήμιο του Surrey (University of Surrey).
1997. Μάστερ (Mmus) στην Εκτέλεση και σε Συναφείς Σπουδές (Master in Performance and Related Studies), Πανεπιστήμιο του Λοδίνου (University of London).
1996. Πτυχίο Τμήματος Μουσικών Σπουδών, Σχολή Καλών Τεχνών, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης («Άριστα», 8.68).
1996. Μεταπτυχιακό Πιστοποιητικό Σπουδών (Post Graduate Certificate), Trinity College of Music του Λονδίνου.
1994. Δίπλωμα Πιάνου, Αθηναϊκό Ωδείο («Άριστα παμψηφεί – Α΄ Βραβείο – Αριστείο Εξαιρετικής Επιδόσεως»).
1994. Πτυχίο Φούγκας, Αθηναϊκό Ωδείο («Άριστα παμψηφεί»).
1991. Πτυχίο Αντίστιξης, Αθηναϊκό Ωδείο («Άριστα παμψηφεί»).
1991. Πτυχίο Πιάνου, Αθηναϊκό Ωδείο («Άριστα παμψηφεί – Διάκριση»).
1989. Πτυχίο Αρμονίας, Αθηναϊκό Ωδείο («Άριστα παμψηφεί»).
1985. Πτυχίο Ακκορντεόν, Εθνικό Ωδείο («Άριστα παμψηφεί»).

ΑΚΑΔΗΜΑΙΚΗ ΣΤΑΔΙΟΔΡΟΜΙΑ

2026-. Αναπληρωτής καθηγητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ε.Κ.Π.Α. με γνωστικό αντικείμενο «Συστηματική Μουσικολογία με έμφαση στη Μουσική Θεωρία και Ανάλυση».
2006-2026: Διδάσκων του ΠΔ 407/80, λέκτορας, επίκουρος, μόνιμος επίκουρος και αναπληρωτής καθηγητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ. με γνωστικό αντικείμενο «Συστηματική Μουσικολογία με έμφαση στη Μουσική Θεωρία και Ανάλυση».
2024-2025. Διδασκαλία 8 συνεδριών για το πρόγραμμα 65+ του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης.
2020-2022. Διδασκαλία στο Μεταπτυχιακό πρόγαμμα «Μουσική, Μουσική Εκτέλεση» (MMus, Master of Music) του European University της Κύπρου.
2019-2020. Διδασκαλία 10 συνεδριών για το πρόγραμμα δια βίου μάθησης «Η ελληνική Μουσική από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα», του Πανεπιστημίου Αιγαίου.
Διάλεξη στο Harvard Summer Program in Greece 2019, του Πανεπιστημίου Harvard.
Διάλεξη στο The Program in Hellenic Studies του Columbia University.

ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΑ ΠΕΔΙΑ

Μουσική θεωρία και ανάλυση
Μουσική ανάλυση και ερμηνεία
Ελληνική μουσική
Πολιτισμικές σπουδές
Μουσική του 19ου, 20ού ΚΑΙ 21ου αιώνα

ΔΙΔΑΣΚΟΜΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

Σεμινάριο: Μουσική ερμηνεία και ανάλυση (Μ368)
Η μουσική και τα πλαίσιά της: Από την πολιτισμική στην αναλυτική προσέγγιση και αντίστροφα (Μ369)
Θεωρία και πράξη της Αναγεννησιακής μουσικής (Αντίστιξη) Ι
Θεωρία και πράξη της Αναγεννησιακής μουσικής (Αντίστιξη) ΙI

ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΕΙΣ (Επιλογή)

Μονογραφίες / Επιμέλεια συλλογικών τόμων

Κώστας Χάρδας, Για την ελληνική μουσική του 20ού αιώνα (Κάλλιπος, Ανοικτές Ακαδημαϊκές Εκδόσεις, 2025) http://dx.doi.org/10.57713/kallipos-1038.
Κώστας Χάρδας, Γιώργος Σακαλλιέρος και Ιωάννης Φούλιας (επιμ.), 9ο Διατμηματικό Μουσικολογικό Συνέδριο «Παραλλαγές, επεξεργασίες, μεταμορφώσεις» (Πρακτικά διατμηματικού συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ., 1-3 Δεκεμβρίου 2017) (Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία, 2021).
Κώστας Χάρδας, Κώστας Τσούγκρας, Γιώργος Σακαλλιέρος, Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης και Κώστας Καρδάμης (επιμ.), 8ο Διατμηματικό Μουσικολογικό Συνέδριο «Επιδράσεις και αλληλεπιδράσεις» (Πρακτικά διατμηματικού συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 25‐27 Νοεμβρίου 2016) (Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία, 2019).
Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης, Κώστας Καρδάμης και Κώστας Χάρδας (επιμ.), 7ο Διατμηματικό Μουσικολογικό Συνέδριο «Μουσική, λόγος και τέχνες» (Πρακτικά διατμηματικού συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Κέρκυρα, 30 Οκτωβρίου – 1 Νοεμβρίου 2015) (Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία, 2016).
Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης, Γιώργος Κίτσιος και Κώστας Χάρδας (επιμ.), 6ο Διατμηματικό Μουσικολογικό Συνέδριο «Μουσική και Μουσικολογία. Παρόν και μέλλον» (Πρακτικά διατμηματικού συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Θεσσαλονίκη, 21-23 Νοεμβρίου 2014) (Θεσσαλονίκη: Τμήμα Μουσικών Σπουδών Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, 2015).
Costas Tsougras, Danae Stefanou, Kostas Chardas (επιμ.), Proceedings of the International Conference Beyond the Centres: Musical Avant-gardes since 1950 (Thessaloniki: School of Music Studies, Aristotle University of Thessaloniki, 1-3 July 2010) [δημοσίευση στη διεύθυνση: http://btc.web.auth.gr].
Kostas Chardas, The Music for Solo Piano of Yannis A. Papaioannou up to 1960: An Analytical, Biographical and Contextual Approach (Saarbrücken: Lambert Academic Publishing, 2010).

Επιμέλεια κριτικών μουσικών εκδόσεων

Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, Κομμάτια πιάνου για παιδιά, επιμέλεια: Κώστας Χάρδας (Αθήνα: Μουσικός Οίκος Φίλιππος Νάκας, 2010).
Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, 14 Παιδικά Πορτρέτα, επιμέλεια β΄ έκδοσης: Κώστας Χάρδας (Αθήνα: Μουσικός Οίκος Φίλιππος Νάκας, 2009).
Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, 24 Πρελούδια, επιμέλεια β΄ έκδοσης: Κώστας Χάρδας (Αθήνα: Μουσικός Οίκος Φίλιππος Νάκας, 2007).

Κεφάλαια σε συλλογικούς τόμους, άρθρα σε περιοδικά, ανακοινώσεις σε πρακτικά συνεδρίων

«Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, Ο συνθέτης, ο δάσκαλος: Αναζήτηση και πρωτοπορία», στο Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, Ο συνθέτης, ο δάσκαλος: Αναζήτηση και πρωτοπορία (Αθήνα: Μουσείο Μπενάκη – Ιστορικά Αρχεία, 2004), 14-17.
«Ο Γιάννης Α. Παπαϊωάννου και το πιάνο: Όψεις της σημασίας του πιάνου για το συνθετικό του έργο», στο Γιάννης Α. Παπαϊωάννου, Ο συνθέτης, ο δάσκαλος: Αναζήτηση και πρωτοπορία (Αθήνα: Μουσείο Μπενάκη – Ιστορικά Αρχεία, 2004), 60-81.
«Γ. Α. Παπαϊωάννου - Τα δωδεκαφθογγικά έργα για πιάνο της δεκαετίας του 1950: Ζητήματα αναλυτικής προσέγγισης με επίκεντρο τη διάρθρωση της φόρμας από δωδεκαφθογγικές και άλλες παραμέτρους», στο Κώστας Τσούγκρας (επιμ.), Μουσική Θεωρία και Ανάλυση - Μεθοδολογία και Πράξη, Πρακτικά Συμποσίου 29 Σεπτεμβρίου – 1 Οκτωβρίου 2006 (Θέρμη Θεσσαλονίκης: Τμήμα Μουσικών Σπουδών Α.Π.Θ., 2006), 72-81.
[με τη Maria Alexandru] «Functions and Images in Greek Art Music Utilizing Byzantine Echoi», στο E. Cambouropoulos, R. Puncurtt, M. Solomos, D. Stefanou, C. Tsougras (επιμ.), Musical Structure Proceedings of the Fourth Conference on Interdisciplinary Musicology (CIM 08) (Thessaloniki: Department of Music Studies, Aristotle University of Thessaloniki, 3-6 July 2008) – ηλεκτρονική δημοσίευση πρακτικών στην ιστοσελίδα: http://web.auth.gr/cim08/.
«Old ideas in new contexts: The presence and (re-)interpretation of tonal archetypes in 20th-century music», στο Janeliauskas, Rimantas (επιμ.), Proceedings of the 8th International Music Theory Conference, Principles of music composing: Musical Archetypes (Vilnius: Lithuanian State Science and Studies Foundation, 2008), 66-73.
«Αρχαιοπρεπείς και σύγχρονες αφηγήσεις προς μία 'παγκόσμια' αντίληψη του τραγικού: Η μουσική για παραστάσεις αρχαίου δράματος της δεκαετίας του 1950 των Γ. Α. Παπαϊωάννου και Γ. Σισιλιάνου», στο Γιώργος Βλαστός (επιμ.), Πρακτικά του συνεδρίου Ελληνική δημιουργία του 20ού αιώνα για το λυρικό θέατρο και άλλες παραστατικές τέχνες, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 27-29 Μαρτίου 2009 (Αθήνα: Σύλλογος «Οι Φίλοι της Μουσικής», 2009), 146-157.
«Κυκλικότητα και οργανικότητα στην αναλυτική προσέγγιση της μουσικής του Schumann», στο Γιώργος Σακαλλιέρος, Ιωάννης Φούλιας (επιμ.), Πρακτικά Συνεδρίου Τρεις εποχές – Τέσσερις επέτειοι: Pergolesi, Chopin, Schumann, Barber (Αθήνα: Τμήμα Μουσικών Σπουδών Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, 2011).
«Teaching modernism in Greece: Techniques and ideas crossing the compositional and educational work of Papaioannou since 1950», στο Evi Nika-Sampson, Giorgos Sakallieros, Maria Alexandru, Giorgos Kitsios, Emmanouil Giannopoulos (επιμ.), Proceedings of the International Musicological Conference Crossroads: Greece as an intercultural pole of musical thought and creativity (Thessaloniki: School of Music Studies, Aristotle University of Thessaloniki – International Musicological Society, 2013), 133-145.
«Φτιάξτο μόνο σου; Ζητήματα ιστοριογραφίας της ελληνικής μουσικής», Μουσικολογία 21 (2013), 129-142.
«Αναζητώντας το αέναο, διεκδικώντας το καινούργιο: Ελληνικός μοντερνισμός και αρχαίος ελληνικός λόγος», Μουσικολογία 22 (2015), 205-218.
«Hadjileontiadis, Leontios», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2015).
«Lapidakis, Michalis», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2015).
«Papadatos, Iosif», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2015).
«Papaioannou, Y. A.», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2015).
«Samarás, Christos», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2015).
«Tsiligiridis, Savvas», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2015).
«Η έρευνα της εκτέλεσης της σύγχρονης μουσικής στην Ελλάδα: Θεμέλια και προοπτικές», στο Ιωάννης Φούλιας, Πέτρος Βούβαρης, Γιώργος Κίτσιος και Κώστας Χάρδας (επιμ.), 6ο Διατμηματικό Μουσικολογικό Συνέδριο «Μουσική και Μουσικολογία. Παρόν και μέλλον» (Πρακτικά διατμηματικού συνεδρίου υπό την αιγίδα της Ελληνικής Μουσικολογικής Εταιρείας, Θεσσαλονίκη, 21-23 Νοεμβρίου 2014) (Θεσσαλονίκη: Ελληνική Μουσικολογική Εταιρεία, 2015), 308-317.
«Greek antiquity and different strands of 20th-century Greek music», στο Katerina Levidou, Katy Romanou and George Vlastos (επιμ.), Musical Receptions of Greek Antiquity: From the Romantic Era to Modernism (Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing, 2016), 68-112.
«Greece / Entechno», στο Paolo Prato and David Horn (επιμ.), Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World, Volume 11 Genres: Europe (London, New York: Bloomsbury Academic, 2017), 224-229.
«The soundtracks of Ancient Hellas in Greece of the 1960s: Different meanings and visions», στο Mirjana Veselinović-Hofman, Vesna Mikić, Tijana Popović Mladjenović, Ivana Perković (επιμ.), MUSIC/IMAGE: Transpositions, translations, transformations... (Belgrade: Department of Musicology Faculty of Music, University of Arts, 2018), 178-186.
«Greece, V: In a Modern State, 3. The 20th century (post-1950), i. Art music, b. Composers», Grove Music Online (Oxford, New York: Oxford University Press, 2019).
«Εισαγωγή στη μουσική θεωρία», στο Εύη Νίκα-Σαμψών (επιμ.), Εισαγωγή στη Μουσικολογία και στις μουσικές επιστήμες (Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2019), 141-169.
«Performing (ancient) Greek modernism: Modernist music and the staging of ancient drama», στο Roderick Beaton, Katerina Levidou, Polina Tambakaki and Panos Vlagopoulos (επιμ.), Language and Identity in Greece: Defining a National Art Music in the Nineteenth and Twentieth Centuries (New York, London: Routledge, 2019), 274-291.
[με τον George Sakallieros] «Musical modernism in Greece: An overview», στο Eva Mantzourani, Costas Tsougras and Petros Vouvaris (επιμ.), Perspectives on Greek Musical Modernism (New York and London: Routlege, 2025), 38-70.
«Struggling for the 'new' in the 1950s: Twelve-note/Tonal interactions in Symphony No. 3 and Concerto for Orchestra by Yannis A. Papaioannou», στο Eva Mantzourani, Costas Tsougras and Petros Vouvaris (επιμ.), Perspectives on Greek Musical Modernism (New York and London: Routlege, 2025), 145-161.

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΕΡΓΟ (Επιλογή)

Εμπορικές ηχογραφήσεις

The American Album, Centaur Records (Catalogue Nr.: CRC 3525), 2016 (περιλαμβάνει έργα για φλάουτο και πιάνο των A. Colpand, L. Foss, J. Schwantner, C. Welch, D. Dorff – φλάουτο: Patricia Surman).
Γιώργος Σισιλιάνος - Επετειακή Ηχογράφηση Για Τα Δέκα Χρόνια Από Το Θάνατό Του, Ίριδα Classical (Catalogue Nr.: Irida 019), 2016.
Y. A. Papaioannou: In the Depth of the Looking Glass, Naxos (Catalogue Nr.: 8.572782), 2013. Στo συγκεκριμένο CD συμμετέχω ως πιανίστας στα 17 από τα 19 tracks, ενώ έχω κάνει και τη γενικότερη επιμέλεια παραγωγής.
Θεοδώρου Πέτρος: Musica Practica, MUSICA VIVA (Catalogue Nr.: M.V.88.091), 1995.

Συναυλίες

15-12-1993, Κοβεντάρειο (Κοζάνη), τρίο Έκφρασις, έργα για τρίο με κλαρινέτο.
5-6-1995, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (Θεσσαλονίκη), Μυρτώ Παπαθανασίου: τραγούδι, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Πέτρος Θεοδώρου «...της νύχτας» επιλογές από κύκλους τραγουδιών για φωνή και πιάνο [οι μεταγραφές για φωνή και πιάνο έγιναν από τον Κώστα Χάρδας και τον Πέτρο Θεοδώρου].
5-1996, British Music Information Centre (London), Thomas Tulacek: violin, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Chamber music by Antonín Tučapský».
4-11-1996, Southwark Cathedral (Λονδίνο), Κώστας Χάρδας: πιάνο, ρεσιτάλ πιάνου.
6-2-1997, Palfy Palace (Πράγα), Κώστας Μακρυγιαννάκης: κιθάρα, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, έργα για κιθάρα, τσέλο και πιάνο.
14-5-1997, Steinway Hall (Λονδίνο), Ilios Quintet, Brahms, Κουιντέτο με πιάνο σε Φα ελάσσονα, op. 34.
23-5-1997, St. Martin-in-the-Fieds (Λονδίνο), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, έργα για τσέλο και πιάνο.
4-3-1998, St. Martin’s Church Hall, Ruislip (Λονδίνο), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, έργα για τσέλο και πιάνο.
15-11-1999, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (Θεσσαλονίκη), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Αφιέρωμα στον Νίκο Σκαλκώτα».
11-11-2000, Αίθουσα Δημοτικού Ωδείου (Λάρισα), Μυρτώ Παπαθανασίου: τραγούδι, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Ανδρική χορωδία Μουσικού Συλλόγου Λάρισας, «Αφιέρωμα στον Βασίλη Τενίδη».
21-3-2001, Αίθουσα Συναυλιών Φίλιππος Νάκας (Αθήνα), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Από το Ρομαντισμό του Brahms στον “ρομαντικό” Σκαλκώτα».
3-11-2001, Συνεδριακό Κέντρο (Κατερίνη), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Από το Ρομαντισμό του Brahms στον 'ρομαντικό' Σκαλκώτα».
10-3-2002, Αίθουσα Δημοτικού Ωδείου (Λάρισα), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Παγκόσμια πρώτη του έργου «Σονάτα για βιολοντσέλο και πιάνο» του Γιώργου Σισιλιάνου.
21 και 22-12-2002, Αίθουσα Τελετών Α.Π.Θ. (Θεσσαλονίκη), Piandaemonium (6 πιάνα – 12 πιανίστες).
26-2-2004, Αίθουσα Φίλων Μουσικής Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης (2ο Διεθνές Φεστιβάλ Πιάνου, Θεσσαλονίκη), Piandaemonium (6 πιάνα – 12 πιανίστες).
28 και 29-7-2006, Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου (Φεστιβάλ Επιδαύρου 2006), Piandaemonium (6 πιάνα – 12 πιανίστες).
8-1-2008, Αίθουσα Παλλάς (Αθήνα), Piandaemonium (6 πιάνα – 12 πιανίστες).
14-11-2011, Αίθουσα συναυλιών Παρνασσός (Αθήνα), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Εμμονές» (διοργάνωση: Κρατική Ορχήστρα Αθηνών).
27-11-2012, Αίθουσα «Δημήτρης Μητρόπουλος» Μεγάρου Μουσικής Αθηνών (Αθήνα), Μυρτώ Παπαθανασίου: σοπράνο, Κωστής Θέος, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Γιάννης Ανισέγκος: Φλάουτο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Trio Arundo, «Διάλογοι: Αφιέρωμα στον Γ.Α. Παπαϊωάννου» (επιμέλεια αφιερώματος: Κώστας Χάρδας).
24-2-2014, Αίθουσα Συναυλιών Φίλιππος Νάκας (Αθήνα), Απόλλων Γραμματικόπουλος: βιολί, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Όταν η Ελλάδα συνομιλούσε με τη Δύση: Στιγμιότυπα ενός διαλόγου».
20-5-2014, Ιόνιος Ακαδημία, Κέρκυρα, Patricia Surman: φλάουτο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Σύγχρονη Αμερικάνικη μουσική για φλάουτο και πιάνο».
16-11-2014, Opera America (Νέα Υόρκη), Μυρτώ Παπαθανασίου: σοπράνο, Patricia Surman: φλάουτο, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Women's Stories: A Chamber Recital featuring Myrtò Papatanasiu».
1-12-2014, Αίθουσα Συναυλιών Φίλιππος Νάκας (Αθήνα), Απόλλων Γραμματικόπουλος: βιολί, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Σπουδές στο χρόνο – Διαφορετικές αντιλήψεις του χρόνου στη μουσική».
23-4-2015, Center for the Performing Arts, Northeastern State University (Talhequah Oklahoma, Η.Π.Α.), Surman Patricia: φλάουτο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Recital for flute and piano».
21-4-2017, Κούλες (Ηράκλειο Κρήτης), Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο (στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Μουσική τριλογία ανοίγει τις πύλες των μνημείων του Χάνδακα»), «Με τη φωνή του τσέλου».
3-5-2017, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Θεσσαλονίκη), Απόλλων Γραμματικόπουλος: βιολί, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Σπουδές στο χρόνο (ή τα πάντα ρει)».
11 και 12-11-2017, Κεντρική σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος), Piandaemonium (6 πιάνα – 12 πιανίστες).
9 και 10-12-2017, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Piandaemonium (6 πιάνα-12 πιανίστες).
2-4-2018, Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο (Αθήνα), Απόλλων Γραμματικόπουλος: βιολί, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Τζέκος: κλαρινέτο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Θανάσης Κουρλαμπάς: αφήγηση, «Μηδέν-Άπειρο: Το κουαρτέτο για το τέλος του χρόνου του Olivier Messiaen με κείμενα του Ηλία Βενέζη και της Αποκάλυψης».
24-4-2018, Αίθουσα τελετών του Α.Π.Θ. (Θεσσαλονίκη), Σπύρος Σακκάς: φωνή, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Μάνος Χατζιδάκις «Καπετάν Μιχάλης» (στο πλαίσιο της επιτιμοποίησης του Σπύρου Σακκά).
08-4-2019, Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη, Κώστας Σίσκος: κόρνο, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Μουσικοί περίπατοι στα μουσεία: Τρία Τρίο Αλλιώς».
4-6-2019, Αίθουσα τελετών του Α.Π.Θ. (Θεσσαλονίκη), Απόλλων Γραμματικόπουλος: βιολί, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Τζέκος: κλαρινέτο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, Θανάσης Κουρλαμπάς: αφήγηση, «Μηδέν-Άπειρο: Το κουαρτέτο για το τέλος του χρόνου του Olivier Messiaen με κείμενα του Ηλία Βενέζη και της Αποκάλυψης».
21-2-2020, Deptford Town Hall (Πανεπιστήμιο Goldsmiths) (Λονδίνο), Βικτωρία Ζόρα: βιολί, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Greek classical music for violin and piano».
5 και 6-7-2023, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, Piandaemonium (6 πιάνα – 12 πιανίστες), «Voices at the End», στο πλαίσιο του προγράμματος του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός».
20-1-2025, Μουσείο Μπενάκη – Ελληνικού Πολιτισμού, Απόλλων Γραμματικόπουλος: βιολί, Ήβη Παπαθανασίου: τσέλο, Κώστας Χάρδας: πιάνο, «Ιδεολογία και πνευματικότητα: Ο Μίκης σε συνομιλία με τον δάσκαλό του Olivier», διοργάνωση: Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, κύκλος «Μουσικοί περίπατοι στα μουσεία».
30 και 31-7-2025, Piandaemonium (6 πιάνα - 12 πιανίστες), Ελληνιστικό θέατρο Δίον, «Άξιον Εστί» του Μίκη Θεοδωράκη και του Οδυσσέα Ελύτη, στο πλαίσιο του προγράμματος του Υπουργείου Πολιτισμού, «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός» (διασκευή: Κώστας Χάρδας, Νίκος Πουλάκης).